Ars Electronica – Linz, Au

link to flickr
תמונה : vegetable weapons / tsuyoshi ozawa
כתבה על הביקור בתערוכת ארס אלקטרוניקה 2006 / לינץ, אוסטריה.
מאת : גלעד אדלשטיין
כותרת : "פשטות – האמנות שבמורכבות".שעת ערב מאוחרת, אני בוחר מכשיר משולב פקס מכונת צילום ומה לא, המוכר בחנות מבטיח לי שזה מכשיר מדהים פשוט להפעלה, שמח ומאושר אני מגיע הביתה מחבר לחשמל מתקין את הדרייבר מנסה לשלוח פקס ו…. רגע יש פה כל מיני כפתורים על מה צריך ללחוץ, אולי על זה, לא , מה עם זה גם לא,… טוב בוא נקרא בחוברת רק חבל שזה בסינית.

זה לא נראה לכם קצת מוזר שאנחנו חיים בסוג של מרוץ מטורף, עסוקים בלפתח טכנולוגיה שהמטרה שלה לפשט לנו את החיים בבית ובמקום העבודה ועדיין בשורה התחתונה נוצר הרושם שהכל נהיה יותר מסובך.

פשטות, זהו נושא מורכב שאין לו תשובה אחת פשוטה וברורה, אנחנו חיים בעולם שהוא מתקדם ומאד מסובך מבחינה טכנולוגית כאשר הכול לא נראה שהוא עובד כמו שהוא צריך , ובסוף היום, גורם לנו לרצות קצת יותר פשטות , אך בצורה אירונית שנותנים לנו את הבחירה בין יותר לפחות, אנחנו "מתוכנתים" לבקש יותר, האם אתה רוצה סלולארי מתקדם עם נגן מצלמה ומכונת קפה משולבת או מכשיר פשוט יותר? האם אתה רוצה מחשב עם מעבד אחד או אם 10 ? התשובה היא דיי פשוטה לא?

חיים פשוטים, זהו משהו שנראה שכולנו מייחלים לו, אבל כמו בכל דבר אין לנו את הרצון בגלל שברגע שאנו מגיעים לאותה נחלה שעמום מתחיל להופיע, השגרה היומיומית גורמת לנו לקחת חופשה ולהירגע מהכול. שוב נראה שחזרנו לפשטות, אבל אחרי שאנו נופשים ונרגעים אנו באיזה שהוא מקום שוב מייחלים לטיפה מורכבות, וכך אנו נעים ממורכבות לפשטות חזרה למורכבות ושוב לפשטות כל החיים עד שאנו מגיעים לפשטות ברמתה הכי גבוהה שהיא – חוסר קיום.

את התשובות לכל השאלות האלו או לפחות לחלקן חיפשתי בתערוכת ארס אלקטרוניקה, (*ARS Electronic) שבלינץ, אוסטריה.

*המילה "ארס" לכל המתעניין לקוחה מהמיתולוגיה היוונית ופירושה מקום מפגש של אמנים ומדענים ביוון העתיקה.
** קישור https://www.aec.at/en/index.asp

פעם בשנה נפגשים להם אמנים, מדענים, מתכנתים ושאר היפים לכנס שנמצא בדיוק על נקודות החפיפה בין אמנות טכנולוגיה וחברה, הכנס מתפרש על פני שבוע שלם של הרצאות, תערוכות, ומופעי מדיה שונים כל שנה נבחר נושא אחד מרכזי ממנו נגזרות גם הנושאים של העבודות וגם ההרצאות השונות שהנושא השנה עסק בפשטות, שהשיא עצמו הוא טקס חלוקת פרסים לאמנים הזוכים.

Freqtric drums – baba tetsuaki – יפן
Freqtric drums – הוא מתקן אשר הופך את הצופים מסביב לאמן, למערכת תופים אנושית. המבצע, שהוא המתופף הראשי, יכול לתקשר עם הקהל מסביב לו ככלי נגינה.
המתקן פועל ע"י זה שצופה עונד טבעת המחוברת למכשיר MIDI (סינטיסייזר), נגיעה בבן אדם יוצרת אות חשמלי המתורגמת מיד לצליל של תוף.
משיחה קצרה עם באבא על העבודה שלו ומאיפה בא לו הרעיון הוא ציין באזני שבשל היותו נגן בעצמו הוא חיפש דרכים להפוך את הקהל מסוג של מאזין אדיש לכזה שיכול לקחת חלק ביצירה עצמה, ואין דבר פשוט יותר ממגע חם אנושי מלקרב את האנשים ביחד ומשם למעשה הכל התחיל.

קישור :
https://tserve01.aid.design.kyushu-u.ac.jp/~baba/works/freqtricdrums/

Graffiti Research Lab / Evan Roth, James Powderly and the agents of the G.R.L – ארה"ב
מעבדת חקר הגרפיטי בתרגום חופשי

העיר המודרנית מאופיינת בתאורת ניאון חזקה , שלטי חוצות גדולים, שניתן לפרש אותם כשלוחה של מסחר וקמעונאות של החברה בה אנו חיים, בתגובה פיתח הארגון GRL – Graffiti Research Lab מעבדה לחקר הגרפיטי , מצבור שלם של טכנולוגיות שנותנת לאינדיבידואלי (הפרטי) את הבמה להביע, לשנות למחות והכי חשוב לשנות את הנוף העירוני בו הוא חי.

אחת המטרות של ה- GRL , זה "לפרוץ" למרחב הפרטי והציבורי, בכדי להפוך אותם שוב נגישים לאזרחים המעוניינים להשתתף ולהביע את עצמם. בשביל המטרה הזאת הם משלבים תוכנה, אלקטרוניקה, ייצור דיגיטאלי של חומרים שישולבו בהמשך לתוך הרחוב המסורתי.

התוצאות של המחקר הניבו מספר פיתוחים טכנולוגים מעניינים הכוללים : Led Throwies השלכת לדים צבעונים ממוגנטים על מתכת, the night writer, – פיתוח של הלדים שבאמצעותו ניתן להרכיב מילה שלמה עשויה כולה מלדים,הקרנות על גבי מבנים mobile urban projection)) ועוד…
כל אחת מהטכנולוגיות נבדקה בשטח, עם הסברים מתועדים בוידיאו דיאגראמות ותמונות על איך ניתן לבצע כל אחד מהן לבד.

הם לא רואים את עצמם כאנרכיסטים אלא יותר כ"מהנדסים" אמר לי איבן
אחד מהיוצרים, הם יותר כמו קיו מג'ימס בונד היוצרים עבורו את כל הגדג'טים המגניבים.

וכך באמצעות שימוש ברכיבים יומיומיים זולים, ניתן ליצור סוג של מחאה אזרחית הממשיכה את הגרפיטי המסורתי תוך כדי שימוש בשיטות הי-טקיות עדכניות ביותר.

קישור :
https://graffitiresearchlab.com/

טקסט מתחת לתמונה :בקרוב בתל-אביב ?

Led throwies in Linz

The road movie / exonemo – יפן

זהו סוג של פרויקט שדיי מאחד מספר רב של סוגי מדיה שונים תחת פרויקט אחד, מדובר בפרויקט אמנות נייד, שוב פעם גרמניה ויפן משלבות פעולה אך הפעם למטרה טובה והיא לנסוע ביחד במשך שבועיים באוטובוס ביפן ולהנציח את המסע בדרך מקורית.

5 מצלמות המקיפות את האוטובוס (4 מכל צד ועוד אחת המצלמת את השמיים) צילמו תמונה כל 5 דקות, התמונות תורגמו מיידית לקובץ אחד שניתן ליצור ממנו "אוריגאמי" בצורת אוטובוס, שהיו ניתנים להורדה בצורה חופשית מהאינטרנט כך שכל אחד ואחת היו יכולים להיכנס לאתר, להוריד, להדפיס, לקפל וליצור למעשה אוטובוס קטן ומיניאטורי המשקף את המקום.

כל התהליך של הפרויקט – הדגימה של התמונות ממקומות מרוחקים, השליחה שלהם אל שרת אינטרנט, תהליך הזרמת המידע ליצירת האוריגאמי, וקישורים נוספים הקשורים לgoogle map , התאפשרו הודות לטכנולוגית אינטרנט הקיימות עכשיו.

החיבור של הפיזי יחד עם הווירטואלי, המרחב הפרטי והציבורי, הגלובלי והמקומי, פנים וחוץ, הם אלו שמייחדים את העבודה ופותחים סוג של מימד חדש.

תמונה

קישור:
www.exonemo.com/RM

הזווית הישראלית:
אם חיפשתם לרגע את הזווית הישראלית בכל הסיפור אז אני לא אאכזב אתכם כבר יש לנו מספר אמנים שהציגו ועדיין מציגים בתערוכה במספר פרויקטים מעניינים.

מושון זר אביב ביחד עם דן פייפר (ארה"ב) הציגו פרויקט בשם shiftspace
Shiftspace – מחפש לתת מענה לחופש וביטוי אישי וציבורי בתוך המרחב של הסייבר ספייס, הוא נבנה למעשה על תשתיות קיימות של אתרים ומנצל את המרחב של האתרים כלוח להשארת הודעות לגולשים נוספים ובכך למעשה לפרוץ את הגבולות הקיימים כסוג של מטה-שפה בעלת קוד פתוח.
אתם מוזמנים להצטרף.
קישור:
www.shiftspace.org

דפנה טליתמן / אורנה פורטוגלי / שרון יאנגר – הציגו שנה שעברה הצבה בשם –"קפיצה בחבל"

מדובר במשחק הילדים הנפוץ של קפיצה בחבל, שעבר עיבוד מחדש לעולם המחשבים כאשר נבדקת רמת היכולת של המשתמש בקפיצה בחבל והיא משפיעה על העלילה של הסרט המופיע בשני צידיו.
שני משטחי הקרנה הפונים זה לזה מציגים דמות המסובבת חבל המזמינות את הצופה להצטרף למשחק, ההצלחה או הכישלון של המשתמש מתורגמים לחיישן מצלמה המצויד בגלאי תנועה, התוצאה גורמת להפעלת תגובות מהדמויות אל המשתמש.

Photo showing Gerfried Stocker during AI – The ohter I Symposium.
credit: Florian Voggeneder
link to flickr

Interviewing Mr. Gerfried Stocker – ראיון עם גרפריד שטוקר
אודות : גרפריד שטוקר gerfried stocker הוא מנהל את המרכז האמנותי של ארס אלקטרוניקה ואמן מדיה בעצמו.
שאלה :
איך אתם בוחרים את העבודות שיציגו ?
תשובה:
כמו שאתה יודע מדי שנה נשלחות לנו אלפי עבודות מכל רחבי העולם, השנה קיבלנו קצת יותר מ-3000 עבודות , יש לנו 7 קטגוריות שונות ובכל קטגוריה ישנם שופטים שהם חלקם אמנים בעצמם ,שמות ידועים בתעשייה, דבר נוסף נבחן הרעיון עצמו ואם הוא יכול לשמש כאייקון, כמודל לרעיון חדש.

שאלה :
כמה זמן לוקח להכין אירוע כזה ?
תשובה:
למעשה לוקח שנה שלמה , מהרגע שהאירוע השנה מסתיים בעוד מספר ימים נפגשת ועדה שהיא מחליטה על הנושא של השנה הבא.
יש מקרים מסוימים שלוקח שנתיים להזמין אמן מראש להרצאה כי כולם מאד עסוקים.

שאלה :
הנושא של הכנס השנה היה "פשטות" למרות שחלק מהעבודות שראיתי היו אפילו דיי מורכבות , האם בפשטות התכוונתם פשוטו כמשמעו או במובן הרחב המופשט יותר?
תשובה:
השנה באמת ניסינו לשלב בין הפשטות למורכבות , וכמו ששמת לב יש הרבה אמנות גם בעבודות שהן טיפה יותר מורכבות, בוודאי שלא התכוונו שהעבודות עצמן יהיו פשוטות.

שאלה:
האם אתה לא חושב שבאיזו שהיא דרך אמן המדיה החדש הוא יותר סוג של מהנדס, שיותר צריך להתעסק עם האיך , מבחינת חומרה ותוכנה ופחות עם המה, אותו המסר שאותו הוא רוצה להעביר?

תשובה:
אני לגמרי לא מסכים עם הטענה הזו מכיוון שזו נהיה פחות עבודה של תכנות, פעם באמת היית צריך המון ניסיון , היית צריך להבין במספר רב של חיישנים, היום לא צריך לדעת כמעט כלום, יש המון תוכנות קלות להפעלה, כמו processing, פלאש, כך שאתה משקיע פחות זמן בתכנות ויותר זמן על הסיפור עצמו.

שאלה:
ב-2009 לינץ הולכת להיות מוכרזת כבירת האמנות של אירופה, מה זה אומר ? והאם אתה לא מפחד שכתוצאה מכך העיר תהפוך ליותר מסחרית ותיירותית כך שיישאר בה פחות מקום לאמנות.?
תשובה:
קודם כל זהו כבוד גדול, צריך להבין שזהו תואר שמאד קשה לקבל אותו, מבחינת כסף מדובר על 65 מיליון יורו, והעיר צריכה להבטיח שחלק גדול מהכסף שתקבל כחלק מהתואר יופנה באמת לאמנות , תרבות ומרכזים למוזיקה.
לגבי התיירות , אני חושב שלינץ לא מספיק תיירותית , אני חושב שזה יעשה רק טוב לעיר אם יבואו לפה תיירים ויהיה פה סוג של תרומה תרבותית והתפתחות של כל הענף כתוצאה מזה.

שאלה:
לסיכום אילו סוגים של "טיפים" היית יכול לתת לקוראים שלנו שהיו מעוניינים להציג את העבודות שלהם ובכלל להתפתח בתחום אמנות חדשה והמדיה הדיגיטאלית.
תשובה:
DO IT – פשוט לקום ולעשות את זה.
לא להסס, זה בדיוק הזמן, אפילו אם זה נראה שהמהפכה הטכנולוגית כבר מאחורינו , זהו עדיין תהליך שלוקח זמן, המחשב באיזשהו מקום הפסיק להיות בעיה טכנולוגית, התוכן הוא הדבר שמעניין.
לגבי סטודנטים שמסיימים הייתי ממליץ בחום על המשך לימודים באירופה או בארה"ב של אמנות ומדיה , כי זה מאד חשוב לחשיפה העצמית שלך בעולם, למפגש שלך עם אנשים ותרבויות ורק ככה תוכל לזקק בסוף את מה שיש לך להגיד.

כיום גם יש את ה DEEP SPACE 8K !!! קולנוע רב ממדי כמעט 360 מעלות באיכות מדהימה עם סרטים משתנים.

Deep Space EVOLUTION: Univew 3.0
Photo: Philipp Greindl
link to flickr
במהלך השדרוג הטכני של ה-Deep Space 8K, עודכנה ההדמיה האסטרונומית Uniview: גרסה 3.0, שפותחה על ידי Zeiss, מרשימה בהדמיות תלת מימד מתקדמות ומזמינה אתכם ליעדים עוצרי נשימה ואינטרגלקטיים. חקר כוכבי לכת דמויי כדור הארץ אפשרי כעת בדיוק כמו טיול אל חור שחור מרשים, ואפילו בטלסקופ החלל ג'יימס ווב ניתן לבקר. תוכנית מיוחדת בנושא כדור הארץ ממחישה את המנגנונים המורכבים של הפלנטה שלנו ואת האיזון העדין הנדרש כדי להפוך אותו למגורים. תמונה המציגה דופק בהדמיית האסטרונומיה Uniview 3.0

לסיכום:
האדם הממוצע מבזבז לפחות שעה ביום בהמתנה בתור, המתנה למעלית שתגיע, אפילו לתוכנה של המחשב שתיטען, עכשיו תוסיפו לזה את השניות דקות שבועות שמבוזבזים להם למשהו שאפילו לא היה צריך לחכות לו בכלל. כך שנוצר פער תמידי בין אותה פשטות ומורכבות. כאשר הזמן הוא המשאב הכי נזיל והכי יקר שיש לכל אחד מאיתנו.

באפל כבר מזמן ירד האסימון ,והם הבינו שטכנולוגית רצוי וצריך לפשט עד כמה שיותר את התהליכים עבור המשתמש, שכך שהמנשק עצמו יהיה מה שיותר נגיש נוח וקל לתפעול, דוגמא נוספת היא האיפוד ipod של מק שחוץ מהעיצוב הנקי והפשוט נורא קל לתפעל אותו אולי זהו סוג של בשורה שמשהו טוב מתחיל לקרות.

לפרטים נוספים:
www.aec.at